Par Sirelith - 14/07/2012 18:33 - France - Saint-maximin-la-sainte-baume

Aujourd'hui, alors que je visite la Tate Modern, je vois une œuvre composée de seulement deux grands rectangles noirs accolés tracés sur un mur. Amusée, je la prends en photo. C'était une porte. VDM
Je valide, c'est une VDM 1 252
Tu l'as bien mérité 260

Sirelith nous en dit plus

Je suis l'auteure de cette VDM. Tout d'abord, je ne suis pas blonde. Comme quoi ca peut arriver à tout le monde ^^ C'est vrai que ce musée est tres particulier et ce n'est sûrement pas celui que j'ai préféré. Personellement, je trouve que c'est difficile de comprendre ce que l'auteur a voulu dire. En plus, les explications sont en anglais (je suis nulle en anglais...) et l'oeuvre n'est pas toujours très belle, alors ca n'a plus beaucoup d'intêret. Allez-y quand même, rien que pour la vue du dernier étage, ca vaut le coup. De toute manière, le musée est gratuit ;)

Top commentaires

L'art contemporain, un grand mystère pour certain :D

Petite pensée à Very Bad Blagues "Mais qu'est-ce que vous avez tous avec cet extincteur ?!"

Commentaires

Une œuvre digne des plus grands créateurs!

Tout à fait ! Le menuisier est un génie incompris...

C'est surtout une partie intégrante de l’œuvre d'un grand architecte. Sur ce, je dirais que l'art n'est pas censé être joli, mais transporter un message, ce que beaucoup de monde oublie, moi y compris, et que l'art moderne, c'est vraiment abstrait.

"Ouvrez cette porte que je puisse rentrer dans l'abstrait de l'art."

Tout l'art du maître est là, le reste n'est que fioritures !

Les rectangles de cette oeuvre représente vraiment l'instabilité social en cette periode de crise, tu vois ? Comme si on te ramenait a la dur réalité qu'est la vie tu vois !

L'art moderne porte sur ton interprétation, de plus on peut considérer ces portes comme de l'art. Pense aux personnes qui ont bossé dessus, le choix des couleurs et des matériaux ainsi que la forme, Digne des plus grands tableaux de maîtres !

Quel artiste Tu vois l'art ou il n'est pas .

L'une des deux portes est communiquante, l'autre est hermétique. Tu as bien fait de saisir l'instant en t'exclamant : "À ma guise, à ma guise !"

(je ne devrais pas emporter mon smartphone aux toilettes... ça nuit à la bonne qualité du transit.)

Faut dire aussi que l'art moderne c'est très conceptuel, au MOMA j'ai vu des toiles toutes rouges, noires ou jaunes (chacune exprimant bien évidemment une vision totalement différente de l'artiste, ça va de soi), y a même un type qui est devenu célèbre en exposant un urinoir...

Le type en question est Marcel Duchamp (arf, voilà que mes cours d'histoire de l'art me reviennent en tête !). Enfin, pour avoir étudié l'art contemporain, il est vrai que l'on était plusieurs à se sentir quelque peu frustrés, certaines oeuvres paraissant être d'une simplicité enfantine (il faut avouer que Marcel Duchamp n'a pas l'air de s'être beaucoup fouillé pour son urinoir !). C'est là qu'on se rend compte que la pensée à l'origine de l'oeuvre prédomine sur l'oeuvre elle-même, exemple : Mondrian et le néoplasticisme ; Malevitch et son "carré noir sur fond blanc" et j'en passe !

Je confirme, il ne s'est pas fatigué, Marcel Duchamp, vu qu'il a acheté l'urinoir directement à l'usine :)

J'ai souffert aussi, j'ai l'impression que tous ces types passent beaucoup plus de temps à trouver une pensée profonde derrière leurs œuvres qu'à créer lesdites œuvres, pour ce qui est de Marcel Duchamps, je le savais, je voulais juste pas trop faire ma wikipedia :) et c'est injuste de dire qu'il s'est pas foulé, il l'a signé quand même

C'est pas TOUJOURS conceptuel ! il y a un mouvement qui l'est, mais tous les artistes ne le sont pas !! Et pour Duchamp, ce qui est fou c'est que près de 100 ans plus tard, il suscite toujours les mêmes réactions ! OUI, c'est un objet industriel, la seul transformation qu'il aie opéré c'est de le renverser pour en faire "Fountain", et il l'a daté et signé... mais pas de son nom. Justement parce qu'il n'est pas devenu célèbre avec cette oeuvre, il l'était déjà depuis longtemps, mais il a voulu essayer d'exposer sans que ce soit acquis d'avance grâce à sa renommée. Ce qui répond à ce qui était dit plus haut sur les artistes contemporains pistonnés pour accrochés leurs croûtes au musée... : Duchamp a été exposé sans son nom, juste pour cette oeuvre. Il voulait justement montrer qu'un objet (même trivial) devient oeuvre par la seule volonté de l'artiste... et que ça plaise ou non, c'est le cas !!